【A】大概是贾樟柯最具“史诗”气魄的一部作品了，八十年代的岁月，改革开放的时代，市场化的浪潮，和一代青年群像的支离破碎.
将近十年，曾经的思想与意志被打破，未来的道路模糊不清，贾樟柯很好的将那一代青年的彷徨颓废抽离出画面，将之与“时代批判”并行，在粗粝的影像里保证了虚无主义的雕琢.
各种象征性符号用得相当出色，不知去向的火车和旷野上的追逐，从五块钱变为十块钱的情感，夜幕下火堆旁的沉默，醉酒搬砖时大声吼唱的《野孩子》，以及不断变化的汾阳街道.
当然，最令我佩服的还是影片最后一幕：崔明亮如同死尸一般躺在沙发上，尹瑞娟在照顾小孩，灶台上的水壶发出了类似火车汽笛一样的声音，而这一切，他已毫不在乎.
无论这一幕是不是梦境，他都已经从对面的城墙进入了曾多次凝视的宿舍楼，而这一次，他再也没有力气去眺望墙外的世界
“所以比搏命单刀夺命枪更强的，就是人的感情”，好一曲友谊的赞歌啊，刘家荣被打的吐血了，也要跟洪金宝说“看什么！我的血也比你的稠！”.
刘氏兄弟对于师徒喜剧这个题材，还真是有偏爱，尽管很多都拍成趣味低级不讲逻辑的闹剧.
此片亮点不少，有直接搬演京剧打斗场面的桥段，对于丑角的使用也化用了京剧的元素，三毛的身手极敏捷，且动作还能踩在拍子上，梁家仁的表现也出乎意料，这是我目前看到的他最能打的时刻.
还有些穿越性质的恶搞，比如管驼背跟班火星叫“钟楼驼侠”，贱人石天的背景音乐是蹦擦擦的迪斯科，洪金宝的“手枪”会拐弯莫非预言了《野孩子》？在师徒喜剧过渡到复仇戏的主线之外，本片最落力表现武人间的友谊，洪、刘两人同时又演了对方的徒弟，把这份情谊延续下去.
火星的癞子头、龙套女的红脸蛋等扮相太刻意了，还是脱不了闹剧氛围影片取材自“流浪兄弟”真实事件，聚焦“社会困境儿童”群体.
讲述了⼀段“⼩偷”哥哥和“孤⼉”弟弟的流浪路，⼀场温暖的守护与救赎.
