胡塞尔创立的现象学，为艺术问题的本源性探索提供了一条崭新的思路；英伽登着手建立现象学美学理论体系；直到1953年杜弗莱纳的《审美经验现象学》问世，现象学美学体系才算大功告成。
从胡塞尔到英伽登，再到杜弗莱纳，现象学思潮已经因海德格尔《存在与时间》的发表发生了逆转，海德格尔赋予诗以本源性的地位，从而促成了现象学向存在哲学的蜕变。英伽登和杜弗莱纳尽管依然坚守胡塞尔的现象学阵地，但却无论如何也回避不了海德格尔提出的一些基本观点，可以说存在哲学为英伽登，特别是为杜弗莱纳的现象学美学理论提供了更为复杂的理论背景。
一 杜弗莱纳美学的思想渊源
1935年海德格尔发表了影响深远的论文《艺术的起源》，指出既非艺术家使艺术品成为艺术品，也非艺术品使艺术家成为艺术家，而是艺术分别使他们成为艺术家和艺术品。在海德格尔看来，艺术是一个存在性的概念，如同“语言”、“时间”、“历史”一样，既非抽象的概念或本质，也不是艺术家或艺术品的属性。海德格尔认为艺术品是“真”的显现，但“真”不是“逻辑的真理”，也不是事物抽象的本质或理念的显现。“真”是人作为“dasein”（此在）通过工作而使被遮蔽的东西显现出来，明朗化，也就是说“存在”通过人的活动显现自己，即“人诗意地栖居着”，因而“美”也就成了“真”的闪光。事物的“真”是现象学排除法的剩余者，是一个“生活的”、“活生生的”“世界”。杜弗莱纳的现象学美学理论，正是从这一存在论哲学的基石上起步的。杜弗莱纳认为只有从存在论的原则出发，才能正确理解审美对象与审美主体之间的“循环”关系，即胡塞尔所指的“意向对象”（noema）与“意向作用”（noesis）之间的关系。